音乐生活报

  

著名作曲家洪兵 最好的音乐 是源自真实生活的馈赠

发布日期:2018/10/23 10:56:41    
  

著名作曲家洪兵  最好的音乐

是源自真实生活的馈赠

  洪兵,著名作曲家,国家一级作曲、国家一级钢琴演奏,毕业于中央音乐学院钢琴系,后考入东方歌舞团担任创作和键盘演奏。代表作:由雷佳在2014年元宵晚会演唱的歌曲《好儿好女好江山》、由那英在2013春节联欢晚会演唱的歌曲《春暖花开》、由廖昌永、王莉演唱的歌曲《天下一家》、由宋祖英在2012年中央电视台春晚演唱的歌曲《叫一声爸妈》等,都具有非常强的可听性和收藏价值。由洪兵重新编曲,著名歌手郭蓉演唱的《红旗飘飘》,第一次大胆尝试让歌者边唱边拉小提琴,在乐坛刮起了一股时尚演绎的旋风,在国内开创了此类表演形式的先河,并先后在日本“JAPAN OPEN”流行音乐大赛中获特别奖、哈萨克斯坦“亚洲之声”中获三等奖、文化部文华奖及“爱我中华”优秀歌曲特别奖等奖项。

  自2000年以来,洪兵先后在中央电视台《正大综艺》、《幸运52》、《非常6+1》、《梦想中国》等名牌栏目及《3.15晚会》、《教师节晚会》等重要晚会中担任音乐总监,创作的大量音乐及栏目主题歌,获得了良好的社会反响。今年《中央广播电视总台纪念中国电视事业诞生60周年职工文艺汇演》上,百位央视主持人合唱的歌曲《就在今天》,就是洪兵的扛鼎之作。

好的歌曲 经得起历史的检验

  记者:2012年央视春节联欢晚会上的节目《金蛇狂舞》,当时给我的印象非常深刻,这个节目的背后有些什么故事?

  洪兵:《金蛇狂舞》这个节目还是有很大的影响力的,相信当时给观众的印象也很深。当时的创意,是想把流行的和古典的音乐用一个曲子穿起来,做一个跨界的结合。李云迪和王力宏他们当时一听,也觉得很新鲜。然后我编曲时,也把曲子改的非常流行化,区别于原来的民族器乐曲,比如我把三拍子改成了四拍子,让《金蛇狂舞》更趋于流行化一点。

  记者:听说作品《好儿好女好江山》是在汽车的方向盘上完成的,真的是这样吗?

  洪兵:我很多歌其实都是在车上写的,当然这个不值得提倡。因为开车遇到堵车的时候,一个红灯有时候就老半天,所以我有一个习惯,无论在哪儿,一想到好的旋律,就找出包里一些能写字的纸片,马上把它记下来。有的时候是有歌词的;有的时候是没有歌词的;有的时候车都开到目的地了,我还要写完才肯下车。《好儿好女好江山》是春节联欢晚会的节目组委约我写的,关于中国梦的一个主题的歌。当时我在接受了这个任务之后,开车回家的路上,就已经有了歌曲的主题部分,一路上旋律就像水一样流淌出来,到家时副歌部分已经非常完整了,跟现在的版本几乎一样。

  记者:在你看来,好的歌曲应该具备一些什么特点?

  洪兵:比如乔方作词、李杰作曲的脍炙人口的《红旗飘飘》,历经二十多年传唱不衰,不是没有原因的。我认为就是因为词曲有比较强的时代气息,在音乐创作上大胆运用了流行歌曲的手法,正是因为这些特点,它才经得起历史的检验。所以我在给女声版《红旗飘飘》编曲时,大胆地将小提琴演奏和歌曲演唱巧妙融合,为歌曲加入了新的特色,也得到了俩位词曲作家的认可和喜爱。

学习音乐 会有无穷乐趣和美好

  记者:身兼数职,还要坚持创作,会不会觉得累?

  洪兵:我现在的工作状态是太忙了,但是我却不觉得累。我是一个兴趣特别广泛的人,我不是作曲出身,我是学钢琴的,但是我在学习的过程中涉猎了音乐的很多方面,音乐的各个种类我都感兴趣,在做学生的时候就是这样,很爱学,不觉得累,现在从事这些工作也是一样,真的不会觉得累。

  记者:有没有什么想感谢的人?在学习音乐的道路上有没有遇到过挫折?

  洪兵:我最要感谢的是我的妈妈,这也是我一直想对妈妈说的。我从六岁开始学钢琴,虽然在我来讲这个过程是非常非常痛苦的,但现在回想起来还是很有意思。在我回忆中,每一次到老师家去上课,都要抱着很多谱子去。到十岁的时候,有一天我抱着一摞谱子从老师家回来,就把谱子扔了一地,说再也不弹琴了,我妈看我实在是不愿意坚持了,就同意了。但是我不学琴之后,却反而弹琴弹得多了,然后过了两年之后,我妈妈一个同事跟我妈说:“肖老师,你孩子如果要是不学琴,就太可惜了,我不收学费,我教他好不好?”然后我妈回来问我还学不学,我说我学。从这以后,就不用我妈监督我了,每天我会自觉练琴,曲子练不完饭都不吃,都快变成长在琴房了,而且弹的东西非常多。所以说这也是选择嘛,我觉得我自己选择了音乐,我就要坚持这条道路,这对于我来说是非常非常重要的。同时我也要鼓励那些现在学琴的小朋友,好好学习吧,音乐将带给你们无穷乐趣和无限美好。

  记者:现在学习音乐的孩子很多,对广大音乐教师、家长和孩子们有没有什么建议?

  洪兵:引导孩子学习音乐的时候,一定要注意去培养他的兴趣、发现他的兴趣,去鼓励他。比如孩子们学习钢琴,刚开始学习基本功的时候一定是非常枯燥的,那怎么办呢?我认为老师在启发他们的时候,在能简单地有一点旋律的时候,尽量让孩子们弹旋律。那么在孩子们弹的时候,老师再帮助一下,让孩子们觉得他们这点旋律就能出现很好的一个音响。一旦孩子们能弹出好听一点的东西时候,有这种成就感的时候,或者他们听到的是好听的东西,就会有兴趣。一旦有兴趣以后,我们再回过头来,慢慢一点一点去补充基本功,那么孩子们学起来就会很顺。反之如果要是说孩子们开始产生厌学心态了以后,就再也不愿意学习了,反而会让他们产生一种条件放射般的反感。

创作音乐 是提炼生活的感触

  记者:对国内的原创音乐发展有些什么看法?

  洪兵:我认为谈原创音乐,应该把它放在大的历史维度去看,真正立得住的原创音乐,一定是时代性和艺术性相结合的产物。原创音乐的发展,离不开完善的音乐版权制度,各种音乐组织、音乐联盟都对原创音乐有促进作用。但是,我们更应该注重为原创音乐的发展培育适合它生长的沃土。我们有深厚的中华优秀传统文化和历史悠久的民间音乐,很多音乐人也都受过西洋古典音乐和现代音乐的熏陶,这些正是我们发展原创音乐必不可少的滋养。我们有着波澜壮阔的社会画卷,音乐人也应该从中汲取养分。我希望原创音乐发展更加多元化,更加个性化,随着时间的积累,我相信原创音乐会越来越成熟。

  记者:在你看来,如何才能创作出好的音乐作品?

  洪兵:我认为最好的音乐是来自于真实生活的馈赠,是每一件看似微不足道的小事、每一次看似平凡却不一般的感动,这些至真至善至美的事物在身体里产生的共鸣。我们作为创作者要做的则是搜集素材、再展开想象力,用音乐把它记录下来。写作不是技巧的堆砌,而是总结提炼从生活中获得的感触,再通过艺术的语汇表达。创作者首先必须深入生活,从普通平凡的生活中去了解真实的美。是先有了美,我们才能够从技术的角度去分析为什么会这么美,才能分析音乐为什么会这么好听。

  记者:作为文艺工作者,认为在开展工作时应该注意哪些方面?

  洪兵:近年来,在文艺领域存在着很多问题,我们要面对问题,找到解决问题的方法。在创作文艺作品时,要明确自身的责任和担当,以弘扬优秀文化为己任,讲好中国故事,牢记以人民为中心的创作导向,坚定文化自信。