音乐生活报

　　近日，由湖南卫视、湖南经视出品的音乐纪录片“《时光的旋律》（第二季）：为祖国歌唱”研讨会在京召开，与会领导、专家及该节目主创团队从节目制作、传播学、艺术学等多个角度入题，对《时光的旋律》的制作和传播创新进行了深入的探讨。同时也意味着《时光的旋律》（第二季）的正式收官。

　　《时光的旋律》是由国家广电总局重点扶持，湖南省广播电视局指导，湖南卫视、湖南经视联袂策划，芒果TV、今日头条短视频同步推送的音乐纪录片。

　　这部纪录片通过青年一代歌手寻访经典歌曲背后故事的全新模式，讲好中国特色社会主义的故事、中国梦的故事、中国人的故事、中华优秀文化的故事以及中国和平发展的故事，将中国道路、中国理论、中国制度、中国文化、中国精神、中国力量寄寓其中，把时代变迁和幸福生活融进歌声里，“书写和记录人民的伟大实践、时代的进步要求，彰显信仰之美、崇高之美。”

　　该片名列9月以来全国省级卫视纪录片收视第1位，在全国网晚间所有频道专题类节目中，8090年轻、精英人群排名综合上星频道第二，省级卫视第一。同时引发网络热议，微博提及量在专题类项目中位居第一，远远超过了第二到第九节目提及量的总和。节目播出过半，微博话题阅读量就已超1亿人次，讨论16万，微博口碑正面及中性评论高达96.8%。

　　节目总策划、湖南广播电视台经视频道总监陈杨说：“《时光的旋律》：为祖国歌唱，是举旗帜、聚民心、育新人、兴文化、展形象的生动实践和成功探索。”

　　作为新中国成立70周年的一部主旋律纪录片，他用歌声讲述了时代的故事，用新一代青年和老一辈艺术家的结合，让历史的长河源远流长。

寓教于乐

而非娱乐至死

　　《时光的旋律》是综艺和纪录片的结合体，它突破观众对纪录片的刻板印象，在片中融入综艺的活泼形式。在娱乐性节目成为收视率王牌的当下，综艺已成为中国电视文化的重要组成部分。在当前泛娱乐化和唯收视论的电视现状中，综艺节目如果没有把控好度，就很容易成为纯粹的娱乐，成为思想空洞的产物。美国著名传播学者拉扎斯菲尔德和默顿提出的关于大众传播的“麻醉作用”理论认为：人们过度沉溺于媒介提供的表层信息和通俗娱乐中，就会不知不觉地失去社会活动能力，而满足于“被动的知识积累”。

　　国内许多早期“娱乐至死”类的综艺节目，现如今不是停播，就是进入了颓势，这些例子就恰恰证明了这一点。但是像《上新了故宫》《国家宝藏》《天天向上》《中国达人秀》在创意阶段就给节目赋予了文化功能和人文价值，比一般综艺节目更有内涵和厚重感，所以可以在收视与口碑双丰收的同时，还能对社会、民众有相对的教育作用。而《时光的旋律》也是这类“寓教于乐”类电视节目的典型，它平衡了“娱乐”和“教育”的把控度。

　　“寓教于乐”就是宣传的铁律。电视综艺节目在为受众提供娱乐的同时,也应该寓教化于其中,使正确的人生观、价值观占领思想文化阵地，做到娱乐精神和文化品格的统一。

　　国家广播电视总局宣传司司长高长力认为，《时光的旋律》能够起到寓教于乐的作用，主要可以总结为2点：

　　第一，敏锐地找到了“好食材”。《时光的旋律》里的“食材”就是经典老歌，它们都很有“营养”。第二季选择的《我的祖国》《乡恋》等16首歌曲，不仅是带有时代印记的艺术精品，还承载着几代人的记忆。

　　第二，“新鲜”的烹饪之道。《时光的旋律》邀请许多“新人”加入，这些年轻的文艺工作者用纪实寻访等形式，将每首歌背后的故事和历史讲述出来，对经典歌曲的新鲜表达使纪录片触达更多受众。

　　《时光的旋律》从第一季到第二季，蕴含的思想内涵愈发深刻。高司长对明年即将推出的《时光的旋律》第三季寄予了厚望。他特别指出，第三季节目不仅要聚焦脱贫攻坚，还要围绕中国特色社会主义制度和社会主义道路这个大主题进行深度策划。

旧歌新唱

一脉相承 

　　《时光的旋律》虽然讲述的是经典老歌的故事，但是在创作、制作的过程中，它大胆采用年轻一代作为故事的陈述者。以年轻一代的视角去发现、挖掘、理解一首老歌背后的正能量故事与伟大人物。

　　16首经典老歌，16位年轻歌手，16场艺术之旅，16次情感激荡。这批新生代时尚歌手，通过这次艺术探源和拜师之旅，从李谷一、阎维文等德艺双馨的名师身上，学习到他们那种对艺术的执着追求。在一次次心灵的激荡中，他们认识到艺术家唯有将自己融入时代，和祖国同呼吸、共命运、勇担当，才能创作不朽的经典，才能升华艺术的人生，才能传续民族的文脉。青年歌手以体验、体悟歌声心声完成了艺术理念技巧的创新，艺术生命的升华和人生价值的铸塑。而他们真诚的情怀，对艺术的求索、思想的启悟，也让老一辈艺术家对他们寄予厚望。

　　在新的传播环境下，传播方式、传播对象、信息主渠道、舆论主战场都发生了深刻变化。为了更好地和年轻人“接轨”，《时光的旋律》在制作电视节目的同时，运用新媒体端传播矩阵进行全网宣发。通过使用竖屏视频、动态海报、推广曲、节目主题短视频等多种融媒体传播方式，用年轻人喜闻乐见的网感语态的表达和年轻态的形式，构建起音、视、图、文全媒体形态产品传播矩阵，让年轻人对歌曲的本身有更深刻的理解、对历史的发展有更清楚的认识、爱国主义情怀在心中根深蒂固。

寻根寻魂

用艺术讲好中国故事

　　文化兴则国运兴，文化强则民族强。文艺创作的重要源头是中国几千年来没有断流的文化血脉。新中国成立以来的70年，有大量生动鲜活、可歌可泣的文艺素材，这是时代留给我们宝贵的创作财富。文艺创作要以此为根，把具有当代价值、世界意义的文化精髓提炼出来，有效地传播中华文化的时代价值，打造符合时代的文艺精品。

　　在《时光的旋律》中，16位年轻歌手为了深刻领悟歌曲意蕴，了解创作故事，历经种种曲折，或登门拜访，或实地探访，找到这些经典歌曲的词曲作者和最初的演唱者，或者找到与歌曲相关联的人，了解当时的创作背景和创作经历，探讨如何创新表达，将一首经典歌曲唱得时尚流行。

　　青年歌唱家雷佳再唱经典歌曲《在希望的田野上》，这段耳熟能详的经典旋律引出了多少代人的回忆。为了更好理解“希望”两字的含义，雷佳专程拜访了《在希望的田野上》的词作者陈晓光，聆听他和曲作者施光南当年的创作历程。另外，雷佳还请教了“杂交水稻之父”袁隆平，并前往中国农村改革的第一村——小岗村了解当年“大包干”的真实故事。节目引用《在希望的田野上》这一首经典歌曲，唤起群众回忆的同时，也向世界传递了中国特色社会主义的故事、中国梦的故事。

　　青年歌手的寻访之旅，既是艺术技巧的寻师，也是艺术创作的寻根，更是艺术人生的寻魂。