音乐生活报

  

罗曼·克鲁莫夫:“中国女婿”的多元音乐世界

发布日期:2019/12/30 14:10:05    
  

  罗曼·克鲁莫夫(Roumen Kroumov),瑞士藉艺术家,出生于保加利亚,自幼学习钢琴。他是享誉世界的著名钢琴家、顶级剧院歌剧艺术指导、作曲家。他是著名中国籍女高音歌唱家孙秀苇的夫婿。他享有瑞士观众公认的艺术家保加利亚人民音乐家最耀眼的国际钢琴巨星的称誉。2013年至今,他是北京大学歌剧研究院第一位、也是唯一一位享受中国政府特殊津贴的外籍专家。

  克鲁莫夫曾在钢琴、室内乐和作曲国际大赛中荣获大奖,包括巴黎国际艺术协会金奖、第二届国际艺术节秋天的古城——普罗夫迪夫综合艺术最高特别奖等。他以高贵儒雅的形象、杰出的个人魅力和音乐才华,形成了独特的演奏风格,他的琴声极富诗意。

  年轻时,克鲁莫夫已经在音乐领域崭露头角。他就读于索菲亚国家音乐学院附属高中,由于出色的成绩得到了学校的嘉奖。此后,他就读于保加利亚索菲亚国家音乐学院,攻读该校的研究生学位,主修钢琴独奏和室内乐。

  音乐名校出身的他先后师从于亚历克斯·魏森伯格(Alexis Weissenberg)、拉扎尔·贝尔曼(Lazar Berman)、杰曼·莫尼尔(Germaine Mounier)、温兹拉伍·扬科夫(Ventzislav Yankov)和布鲁诺·卡尼诺(Bruno Canino)、热拉尔·韦斯大师(Gérard Wyss)等世界顶级钢琴大师,大师们的教诲为他以后的音乐生涯奠定了坚实的基础。

  1995年,他搬到了他视为第二故乡的瑞士,并开始在那里工作。

杰出的钢琴演奏才华

  作为独奏家和室内乐演奏家,克鲁莫夫才华卓越。他是古典音乐最理想的诠释者和当代杰出的艺术家之一,他能很好地阐释和表达莫扎特、威尔第、普契尼、比才等作曲家的艺术歌曲。他擅长强调音乐的抒情性和戏剧性,并且在它们之间做一个完美的平衡。

  克鲁莫夫在钢琴演奏方面成就斐然,拥有来自世界各地的乐迷。他在全世界成功举办了1000多场音乐会,诸如奥地利、英国、意大利、法国、比利时、德国、俄罗斯、希腊、保加利亚、乌克兰、捷克、波兰等国。

  其中,他在中国有着丰富的演出经历。数年前,他就随爱妻前往中国,定居北京。从此,这位中国女婿和中国音乐结下不解之缘。

  2011年,克鲁莫夫应中国国家大剧院管弦乐团邀请,在位于北京的国家大剧院与著名指挥家陈佐湟合作演出钢琴协奏曲《黄河》,乐曲激昂,听众好评如潮。他的《黄河》独特的魅力在于乐曲呈现出的性格色彩。究其本质,是他独特的西洋气质影响着音乐表达,加上他天才的、奇峰突起的演奏技巧以及独具一格的音乐处理,特别是他那令人眼花缭乱的单手和双手和弦,让音乐呈现出不可言说的特色。在那场音乐会上,他演奏了自己改编的中国歌曲《我的祖国》,现场听众反响热烈,演出取得了巨大成功,也获得了中国乐评人的高度赞扬。这部改编作品在互联网上也非常受欢迎,在国内外的视频网站上被成千上万人观看。

  2018年,克鲁莫夫应武汉爱乐乐团邀请,在琴台音乐厅举办的中国新年音乐会中演奏《黄河》钢琴协奏曲。音乐会座无虚席,他的精彩表演让2000名观众欢喜不已。他甚至在音乐会结束时谢幕五次,这足以说明演出的精彩与观众的喜爱。

  2018年夏天,克鲁莫夫受邀参演了大型观念演出《对话·寓言 2047》第二季,这场演出由著名导演张艺谋执导,克鲁莫夫在其中进行了钢琴演奏。演出汇集了来自七个国家的二十支团队,将中国传统民间艺术与科技相结合,展现了东方文化与西方文化的碰撞,构建了传统与现代的对话,给人以新颖的视听享受。演出座无虚席,同时也取得了观众极高的评价。

顶尖的歌剧艺术指导水准

  诚然,克鲁莫夫在音乐演奏方面有着卓越的成就,但这些光芒依旧遮挡不了他在歌剧艺术指导方面的才华。在歌剧方面,克鲁莫夫不仅经验丰富,同时也取得了一系列令人瞩目的成果。

  他参与了许多话剧的制作,同时与众多世界顶级歌唱家合作,包括里奥·努奇(Leo Nucci)、雷纳托·布鲁森(Renato Bruson)、胡安·庞斯(Juan Pons)、埃琳娜·莫苏科(Elena Mosuc)、帕特里齐亚·乔菲(Patrizia Cioffi)、孙秀苇、阿尔贝托·格扎勒(Alberto Gazale)等。

  此外,从2004年到2012年,克鲁莫夫每年都在阿旺什的歌剧节担任指导。从2006年至今,他每年都在瑞士格施塔德举行的梅纽因音乐节上表演。在歌剧艺术指导方面,他的致胜秘诀是他超凡的乐队演奏思维,他擅长通过对乐谱的分析发挥灵感,将伴奏中各声部的音色与不同的乐器联系起来,再运用不同的触键方法弹奏出作品丰富的色彩,从而达到近似乐队伴奏的立体音响,灵活运用到歌剧咏叹调、艺术歌曲等各种声乐体裁上。这种独特的思维促成了他高水准的歌剧艺术指导能力

改编、作曲、教育齐头并进

  在改编领域,克鲁莫夫也获得了大家的交口称赞。他将歌剧《Die Zauberflöte》改编成儿童戏剧,反响热烈,观众评价颇高。2008年,他成功地将柴可夫斯基的芭蕾舞剧《胡桃夹子》改编成钢琴曲,并在格施塔德梅纽因艺术节上表演。他的改编作品众多,《Der Stein der Weisen》、《Die Banditen》、《Oberon》、《Aida》都名列其中。这些作品反响不俗,很多孩子都从他的作品中受益。

  在作曲创作领域,克鲁莫夫同样具有非凡的造诣。他的创作内容取材紧扣时代脉搏,反映时代的主旋律,擅长多层面的情感表达,不仅注重创作风格、领域及体裁的多样性,更注重作品的艺术性、民族性和时代性。

  除了音乐创作和演出事业,克鲁莫夫也不断投入音乐教育事业。从2005年起,他就在Obersimmental-Saanenland音乐学校担任钢琴教师。除此之外,他和业余学生们还从他对名曲的改编曲目中来开发项目。

  此外,他还携手爱妻孙秀苇开设孙秀苇 & Roumen Kroumov国际声乐大师班。大师班举办至今,反响热烈,每次都能引得全国各地的艺术学子蜂拥而至。

  值得一提的是,孙秀苇在音乐领域也有着非凡的成就。她是世界闻名的女高音歌唱家,毕业于上海音乐学院,师从于著名的抒情女高音歌唱家高芝兰教授、及意大利著名女高音歌唱家玛拉斯匹娜。她获誉无数,曾经连获国际顶级歌剧赛事六个金奖。

  她是多明戈在歌剧《图兰朵》中钦点的公主,也是中国歌唱家的世界名片

  他们夫妇琴瑟相和,近年来在中国的多个城市举办艺术与爱主题音乐会,如北京、上海、广州、深圳、武汉、郑州、南宁、太原、兰州、营口、香港特别行政区等。在中国观众眼中,他们的音乐会极受欢迎,甚至已经形成了品牌效应。

  在音乐教育之外,克鲁莫夫还参与录制和制作了众多电视和广播节目,如瑞士罗曼德电台(Espace 2)、瑞士电视一台、保加利亚广播电视台、保加利亚电台、波兰国家电视台、奥地利广播电台等。他在录制过程中演奏了众多由他原创和改编的钢琴作品,这些都受到听众们的欢迎。

  毫无疑问,对于克鲁莫夫来说,无论是钢琴家,还是歌剧艺术指导、作曲家或是其他身份,他都将自己的才华发挥到极致,绽放最耀眼的光芒。成为他的乐迷或是学生,围绕在这个音乐天才的周围,一定会是一件幸运又幸福的事。